¶ 激励草台班子，繁荣中国文化
大家好，作为观察者网的老员工，感谢各位参加观察者网年终活动。
¶ 一、质问“草台班子”
媒体行业有个习惯，年末要选一个字，作为全年总结。
2023的年度汉字，我选了“苔”，苔藓的“苔”。这是因为去年中文互联网流行一个概念：
“世界是一个巨大的草台班子”。
只要有大人物暴露了弱点，或者某个组织犯了低级错误，打破了之前的完美神话，就会有人评价：“毕竟都是草台班子”。
我有个校友兼同行：塑料叉，B站两个号加起来280万粉丝，是媒体影响力最强的同济人。她在11月发了一个总结视频：
逻辑思维每年都组织跨年演讲，今年的主题：
《世界是个草台班子，但我不是》。
罗振宇是70后传统媒体人，塑料叉是00后新型主播，观众圈几乎没有交集。他俩的总结不约而同，说明“草台班子论”已经深入人心。所以我把“艹”和“台”拼成“苔”字，代表2023的中国。
“草台班子论”成为共识，我认为有两个原因。
第一个原因是中国完成了工业化，缩小了普通人和先进群体的生活方式差异。
最早设想同步卫星的亚瑟克拉克有一个判断：“任何足够先进的技术,看起来都像魔法”。前几年中国没有完成工业化，所以对国内、国外的工业社会要“仰视”，把别人的优点套上一层光环，看成完美的榜样。这几年，中国完成了工业化，大多数人能够“平视”国内外的工业社会，也能客观看待别人的弱点和错误，所以发现满世界都是草台班子。
第二个原因，是互联网完成了对普通人的渗透，破坏了上层社会的完美神话。
中国有14亿人口，抖音一个平台，就至少有7亿多活跃用户。借助短视频的力量，最后一批中国人也被拉进了互联网。借助互联网的廉价传播能力，普通人不仅可以看到权贵和明星主动展示的正面形象，还能相互传播很多大人物自己不想展示的侧面形象，思考他们为了维持完美人设付出的代价。
一旦上层社会不能完全掌控媒体传播内容，普通人就不再相信世界上有无所不能的精英人群了。大人物的失误，过去可能会被解释成深谋远虑、特立独行，现在普通人也会调侃一句：“草台班子”。
中国人民在工业化和互联网两方面取得进步，发现了“草台班子规律”，所以我用苔藓的“苔”字概括2023年。这篇文章发出去之后，读者比我想的更深入，他们在各个评论区留言，提出了两个质疑：
第一个问题：所谓“世界是个草台班子”，就是不存在超出常人的英雄、圣人和天才。但是，如果世界上从来就没有英雄和天才，我们为什么会形成“草台班子”的概念？
这个问题逻辑性很强，无法忽视。
第二个问题：“如果世界是个巨大的草台班子，为什么人类社会还能持续进步？”
这个问题很有历史感，值得回答。
接下来我回应这两个问题。
¶ 二、宇宙与星空
第一个问题，简单地说，英雄和天才的形象，都是距离制造的。
人类需要测量的最大距离在天文学领域。今年一月份，人类有一个小成就，美国朱诺号探测器在1500公里的距离，飞过木星一号卫星，拍下了高清晰照片，可以看到表面全是活跃火山，像是正在发芽的土豆。
木卫一很大，肉眼都能勉强看到，当年伽利略用地球第一台天文望远镜就确认它是木星的卫星。但无论用什么办法，在地球上看木卫一就是一个闪光的亮点，人类对着这一点漂亮的闪光，想象它的样子，起了个名字：“艾奥”，是木星的情人。如果伽利略能看到现在的清晰照片，肯定会给它换个名字。
人类社会内部的距离也有类似的效果，过去资讯不发达，普通人和社会其他部分相互隔离，所以看到某人在某方面有一个亮点、一个长处，就会相信这个人其他方面也同样闪闪发光、没有瑕疵。所以，“草台班子”的世界上，也有完美的英雄乃至圣人形象。
距离足够远的时候，人类的感官还有一个错觉，就是放弃测量距离，只关心二维投影的相对位置。所以古人认为太阳、月亮和其他恒星都镶嵌在天球上，认为看起来接近的恒星组成了星座。
这个错觉也影响我们对历史的感受。几千年的历史太长了，我们回看历史，看到的不是某一个时间截面，而是在同一套历史书上，看到各个时代的知名人物投影。至少唐宋、明清这种几百年王朝的名人，会被投影到一起。所以从现代人的视角看来，英雄豪杰汇聚在一起，形成了辉煌的历史星座，覆盖了整个地球。而我们自己生活在平庸的社会，错过了英雄时代。
实际上，恒星之间距离很远。同一个星座的恒星之间的距离，可能比到地球的距离还大。
B站ID“地球鸽鸽”，用天文软件作图，展示了在三维空间中，各个星座连线的样子，完全看不出群星汇聚的效果。如果换到这些恒星的视角，我们的太阳系也属于某个壮观的星座。
历史人物之间的时空关系和星座差不多，那些名人也是在社会推动下，偶尔参与一次重要事件，然后回到普通的生活。他们看历史，也会感慨自己生活在平庸的社会，生活在草台班子的时代。
总而言之，完美的形象是距离制造的。距离掩盖了缺点，通过视觉错误制造了耀眼的星座。所以我们会认为远方和历史上有英雄群体，以为只有自己身边是草台班子。现在中国人民说：世界是一个大的草台班子，并不是因为重新解释了身边的社会，而是正确理解了距离，纠正了过去的社会学错觉。这就是第一个问题的答案。
然后看第二个问题——为什么草台班子组成社会也能进步。
1993年，我初中的时候听过郑少秋的歌《摘下满天星》，现在还记得歌词。
让我实现一生的抱负，摘下梦中满天星。
崎岖里的少年抬头来，向青天深处笑一声。
星星肯定摘不下来，但是，在历史上大多数时间，激励我们普通人的东西，不是星星本身，而是星座的投影。
在20世纪的中国农村，大多数孩子并没有特别明确的学习目标。但如果某个家庭有一个人靠读书改变了命运，他的弟弟妹妹、侄子侄女的学习积极性就会明显提高，有更大的概率离开农村。这是因为家里有人带回了“远方”的感性认识，用完美的形象激励了年轻人。
我们都知道，离开农村之后，现代社会的生活谈不上完美，而且里面挤满了刚刚离开落后农村的人。刚建国的时候，中国只有上海算得上工商业城市，最多再加上被战争反复破坏的日本殖民地工厂。几十年来，中国现代社会的绝大多数家庭，往上数一两代都是农民。农村孩子仰望的那种完美生活，以及描述这种生活的文化产品，都是和自己一样的人创造的。
这就是草台班子创造伟大成就的逻辑。远方的完美形象是明显的夸大，传说的英雄年代根本不存在。但是，只要我们相信它存在，草台班子的社会也能看着星光不断前进。
¶ 三、我们自己的浪漫主义
欧洲的现代化过程和中国不一样。欧洲不是被外部侵略，被迫走向现代化；而是内部形成新的先进社会集团，主动摧毁旧意识型态。这对应中国人熟悉的一段话：
……资产阶级在它已经取得了统治的地方把一切封建的、宗法的和田园般的关系都破坏了。
……它把宗教虔诚、骑士热忱、小市民伤感这些情感的神圣发作，淹没在利己主义打算的冰水之中。它把人的尊严变成了交换价值，用一种没有良心的贸易自由代替了无数特许的和自力挣得的自由。
……一切等级的和固定的东西都烟消云散了，一切神圣的东西都被亵渎了。人们终于不得不用冷静的眼光来看他们的生活地位、他们的相互关系。
《共产党宣言》这段话通俗翻译，就是资产阶级破坏了旧时代的神话，宣布全世界都是草台班子——欧洲内部没有圣人，外面没有天堂。普通人如果想改变生活，唯一的出路，是融入世俗的社会，做点庸俗的事情。
新的意识形态稳定了资本主义，但也破坏了普通人的梦想。而资本主义社会最害怕普通人失去梦想和野心，担心全社会的草台班子都会躺平。所以，在启蒙运动和工业革命之后，欧洲社会首先转向了浪漫主义时代。
19世纪的浪漫主义作品，基本特征是包含额外的非理性概念。在启蒙运动的理性气氛下，浪漫主义描述超越现实的高尚道德、理想社会，或者至少是接近这些目标的完美人物，伟大事迹。
至于这些虚拟形象的背景，可以是古代社会，可以是远方的国家，也可以是刚刚被批判过的教会，当然也包括美好的未来时代。我们现在看到的乐观主义科幻小说，比如说凡尔纳的作品，还有苏联传进来的早期革命文学。都包含明显的浪漫主义成分。它们都鼓励普通人打破自己的生活，做出一点超越“草台班子”的事情。
中国的全面工业化，是从50年代开始的，我80年代记事的时候，中国工业社会的第一代普通人还没退休。所以，当时我周围的文化气氛，和19世纪早期的欧洲有点像。小说、电影、宣传画，无论是70年代之前的革命主题，还是80年代之后的反思革命主题，作者往往都会承认使用了浪漫主义表现形式。
和19世纪的欧洲一样，80年代这些作品描述的理想社会，有的在刚刚过去的革命时代，有的在遥远的外国，当然最主要的方向还是美好的未来。我今天带了一本1987年的旧书：《想到2000年》。这本书的作者是上海老编辑余心言，真名徐惟诚，中宣部常务副部长。他和同事描述的未来，是我童年规划21世纪的重要参考资料。
现在回头看，浪漫主义文化也有自己的问题。因为它包含大量的非理性内容，对现代社会制造了两种负面影响。
第一种影响，是把抛弃现实生活说的太轻松。比如说，美化古代，制造了复古思潮，阻止现代化改造；赞美自然环境，给消极的环保主义提供了支持，阻止产业升级；还有和宗教结合的浪漫主义作品，反对一切世俗生活。80年代到90年代初的浪漫主义文化产品，多多少少都有类似内容。
浪漫主义的第二种负面影响，是描述没有内部矛盾的理想社会，无条件地制造乐观情绪，反而损害了建设现实社会的改革，这反过来促进了虚无主义。大家看自己的周围，现在的官方宣传就继承了很多僵化的浪漫主义套路，用非理性的口号掩盖一切矛盾。很多报纸两句话就分段，几十个字就要加一个感叹号。我猜大家已经很久不看这些报纸了。
总的来说，在经历了农业社会到工业社会的巨大转变之后，我认为浪漫主义还是一种值得肯定的文化风格，是现代社会激励草台班子的重要工具。如果中国人期待社会在现实中进步，就不能要求文化产品没有任何副作用，只有正面效果。我希望每一代年轻人，每一代草台班子，都能有自己的浪漫主义故事。
¶ 四、当星光不再耀眼
浪漫主义作品的真正问题，是不适应完成工业化之后的复杂文化需求。在完成工业化之前，全社会只有一个基本问题；一旦完成了工业化，反而有了1000个问题。所以普通人需要用更多的理性来观察社会、批判社会，寻求一个不完美，但是能提供希望的答案。
但是，浪漫主义的基本特征，就是要包含足够的非理性内容，制造完美神话，同时回避现实矛盾，所以一定会边缘化。在19世纪的欧洲和美国，浪漫主义文化让出来的市场，首先被批判现实主义占领。用2023年的说法，这就是欧美人民比我们更早地觉悟，100年前就发现了世界是一个巨大的草台班子。
中国工业化来的慢，人口又多，所以到了2015年之后，才算是完成了全社会的工业化，2023年才达成“草台班子”的共识。中国的下一个问题，是在浪漫主义故事退潮之后，在远方的星光失去吸引力之后，怎样继续激励草台班子的进步，怎样继续创作超越现实的文化作品。
这对全体中国人来说的确是个新问题，但也不完全是新问题。一个多世纪以前，清朝灭亡，一部分知识分子对中华民国有不切实际的乐观期待。然后他们就看到了军阀政治和持续的帝国主义侵略，砸碎了一切浪漫主义梦想。1936年，鲁迅写了一段文字，解释浪漫主义破产之后怎么办
譬如勇士，也战斗，也休息，也饮食，自然也性交。
如果只取他末一点，画起像来，挂在妓院里，尊为性交大师，那当然也不能说是毫无根据的，然而，岂不冤哉！
——鲁迅
鲁迅的建议很清楚，放弃完美主义，关注新事物的进步性，各取所长，整个社会才能向完美的方向前进。现在普通人已经看清了世界是个巨大的草台班子，那就绝对不要企图把共识转回去，不要妄想重建完美的神话。
唯一可行的文化方向，是先跟上人民群众的认识水平，承认世界就是一个巨大的草台班子，再考虑刺激草台班子的创作积极性。所以去年的年度汉字，我选了“苔”字，把草台班子的概念再讲一遍，避免少数中国人不承认现实。
讲到这里，逻辑还是转回了开头的第二个问题，就是草台班子的社会怎样进步，怎样产生繁荣的文化，而且我并没有给出清晰的答案。但大家都经历过高考，都知道在给出答案之前要先简化问题，排除错误方向。现在只剩下一个方向了，我继续讨论草台班子制造文化繁荣的可行性。
¶ 五、地球也是一颗星
前面我用了天文学观测的例子，解释完美神话都是距离制造的。从科学史来看，打破远方的完美形象，并不会破坏人类的好奇心，反而会激发更大的创造力。
明朝万历37年，伽利略制造了地球上第一台天文望远镜，在他之前，无论是宗教领袖还是普通学者，都确信天上的事情是神设计的，完美且和谐，不会像地上的人类社会这样乱七八糟。伽利略用望远镜发现，月亮表面坑坑洼洼；太阳黑子是常见现象；最亮的金星，居然不是个完美圆面，也有有类似月亮的盈亏变化。这很难解释成神的安排。
用去年的话总结伽利略的发现，就是他发现宇宙里到处都是草台班子，人类居住的地方并不特别混乱。反过来说，地球也是宇宙中的一颗星，人类作为星空居民，当然有资格研究其他天体，甚至可以过去摸一把。这间接刺激了后面几个世纪欧洲技术快速进步，最终发展出航天技术。
同样的逻辑推广到文化领域，就是人类的进步本来就是普通人共同完成的。
从来就没有什么救世主，
也不靠神仙皇帝，
要创造人类的幸福，
全靠我们自己。
只要有足够的自信，完美神话破产并不影响普通人创造繁荣的文化。讲到这里，逻辑上产生一个死循环：
草台班子的社会必须创造一批优秀作品才能有自信。同时，有了抛弃神话的自信，草台班子才能创造优秀作品。为了打破这个循环，我需要抛开纯粹的逻辑分析，讨论具体的文化产业管理政策。
这方面可以改进的地方很多，比如说，让教育部出头，多搞一点类似于大串联的活动，鼓励学生接触社会，在毕业之前就观察各行各业的工作和生活。不要等到高考报志愿的时候、考研的时候，才手忙脚乱地找张雪峰请教。这样校园文化就不会和主流文化落差太大。学生毕业之后，能提前好几年进入创作状态，在自己精力最旺盛的年纪，打磨有深度的内容。
又比如说，国家应该设立专门的奖项，鼓励现实主义创作。因为几乎全部优秀的文化作品，核心剧情都来源于现实。如果脱离现实，我们连好看的科幻作品都做不出来。几个月之前内定雨果奖的中国小说《时空画师》，就是典型的反面例子。
中国挑不出好的科幻小说去拿奖，根源是现实题材的文化作品太差。美国电影拍所有的登陆，哪怕是在科幻电影里去外星球登陆，看起来还是诺曼底登陆和硫磺岛。刘慈欣在小说《三体》里描述现代社会的崩溃，经验明显来自90年代的大下岗。2009年，上海房价一万多的时候，中国还有电视剧《蜗居》；2023年，郑州房价都一万多了，还有遍地的烂尾楼，我们反而看不到能讲这些故事的现实作品。所以其他类型的文化产品也做不好。中国必须想办法刺激现实主义创作。
这两个意见，可以说是技术问题，但往深了说，也是立场或者说态度问题。在年度活动上谈立场，不是不可以，但如果只讲立场，内容还是有点浅了。所以我还想再做一点技术分析。
¶ 六、加速迭代
从历史来看，一直是草台班子在英雄、圣人的光环带领下，创造了伟大的文化产品。但我们都知道，这些完美的英雄并不存在，所以真正的问题是，普通人的草台班子到底是怎么工作的。
每个人都是有特长的草台班子，最合理的解释，就是多数的优秀作品不是一个人做出来的。多个人的长处合到一起，跨越时空，彼此弥补弱点，保证了整体上的优秀。
比如说研究名著版本的发展脉络，是重要的历史课题之一。《西游记》、《水浒传》，从最初的历史故事，到现代传播，至少经过了几十个版本的迭代升级。几百年来，每个草台班子作者、每个说书人都根据市场反馈，淘汰难懂的内容，删除枯燥的部分，再进行二次创作，增加支线剧情，丰富人物形象。吴承恩和施耐庵只能算是多次迭代之后，有代表性的创作节点。
这些后增加的内容也要接受历代淘汰，最优秀的内容会逐步融合进主线，成为后代创作的起点。到了现在，如果不是学校要求阅读，大多数人根本就不熟悉最初的《西游记》和《水浒》内容，只记住了刚刚经过现代化改造的影视故事。
西游记电视剧女儿国的剧情，明显反映了80年代自由恋爱文化。最近几年关于孙悟空的电脑游戏，又掺杂了21世纪的职场故事。这说明故事的迭代升级还在继续。几十年，甚至几百年后，后代也要用他们的方式讲述《西游记》。
《西游记》和《水浒》的内容迭代方式，很像是生物进化，也有点像研究所搞产品升级。当代的文化产业如果想做出精品，就要先学习古人的经验，再想办法超越古人。
回头看古代这些优秀文化产品，能进行无数次的反复迭代升级，有两个社会背景。
第一个背景是经典作品进化时间长，可以用几百年时间慢慢升级，融合成千上万人的创造力。这对单个作品是好事，但不符合现代文化市场需求，应该加速。
第二个背景，古代没有版权法，无论是原始书稿，还是二次创作的支线，只要传播出去，立刻就会成为别人的创作起点。谁都可以改，能接受市场检验就留下，所以不会浪费创意，也不会保留低水平内容。
从历史背景来看，现代社会如果希望文化繁荣，也应该鼓励所有文化产品都接受全社会的检验和修改，鼓励所有文化公司都主动上传内容，包括最终的文案和成片，还要加上参考资料和和原始素材，然后利用互联网技术扩散。谁都可以用，谁都可以改。
但这显然和文化公司的经营原则有矛盾。如果所有的内容都开放，票房就会快速下降；如果自己的IP别人也能来做，后续的收入也会分出去。在没有严格版权法的社会，文化企业或者个人根本就没有经济动力去生产内容，市场上只能剩下一批个人创作者“用爱发电”，这也谈不上文化繁荣。
从工程上说，可行的方案必然是一个妥协方案——左边的政策是开放一切文化版权，允许全民二次创作；右边的政策是严格落实版权法，允许企业长期垄断IP。合理的政策应该在两者之间。
妥协意味着不完美，但只要比现状好，就可以算制度进步。做了十几年的文化产业之后，我观察到周围有两个问题需要解决。
第一，对于普通的创作者来说，想直接出售自己的内容缺乏渠道。比如说我拍了几张不错的风景照片，在抖音上传了一段有冲击力的运动视频，或者是自弹自唱一段音乐。这些内容可以帮助我吸引流量，但很难明码标价挂牌出售。
如果别的创作者想剪一段放到自己的作品里，也没有询价和交易的简单方式。所以，个人文化创作者，有一个算一个，最后都要通过带货才能赚钱。
第二，大公司的版权保护太厉害。极端的像迪士尼公司，游说美国议会，把版权保护期延长到95年。只要砸钱把一个IP变成大众文化，迪士尼公司就可以在接近一个世纪的时间里垄断创作权，利用大众文化给自己传播，独享超额利润。一直到2024年元旦之前，最早的米老鼠形象才刚刚过版权保护期，这显然也是在扼杀民间的创作积极性。
在中国，还有第三种情况。视觉中国和知网这样的文化企业垄断文化版权，名义上说给普通创作者当代理，要给作者提供回报。实际上，这些公司只是要罚款的时候不遗余力，无视著作权法规定的合理引用原则，也不放过那些无心的错误。对于真正需要保护的创作者，他们拿走版权，只给微小的回报，甚至不经过作者同意就卖版权。
上次视觉中国上新闻，就是因为他们拿着著作权法，到处起诉，连原作者自己用都要去罚款。这种产业生态，左边不激励创作者，右边不保护版权，是能想象的最差情况。所以我认为中国文化领域需要改革，建立一个对创作者友好，对二次创作者也友好的版权交易体系。最起码，不能让视觉中国和知网这种流氓企业在中间收钱，用垄断性中介费毁掉文化市场的流通性。
¶ 七、国家能做什么
过去几十年，中国实体经济快速发展，有两个经验。
第一个经验在商业领域，我们初步打破了行政区划之间的贸易壁垒，只要不违反法律，商品可以全国销售，想卖到哪里就卖到哪里，想喊什么价钱就喊什么价钱。
第二个经验在科技领域，我们向美国学习，初步建立了技术交易机制。某个公司开发出一项技术，如果想申请专利，就必须公开内容；如果想绝对保密开发，就不能申请专利，阻止别人跟进。经过十几年实践之后，各大企业认识到，技术本身也是有明确价格的商品，卖技术、卖标准、分享专利，可能比卖实体商品还赚钱。
所以，大公司往往把技术分解成清晰的环节，分别申请专利，欢迎竞争对手来买，鼓励小公司在自己的标准下搞二次开发。这样一方面保护了原创者的利益，另一方面也刺激了全社会搞产业升级的积极性。
成功的经验就应该学习，所以文化市场的改革方向，首先是鼓励自由交易，其次应该鼓励二次开发迭代，让当前的大众文化产品，成为新一代创作者的无限素材。
具体来说，我认为国家应该在两个方向建设文化市场。
第一个方面主要是法制建设，保护文化产业链的安全。国家要代表全社会承认，世界是个巨大的草台班子，根本不存在完美的文化产品。只有对文化产品的弱点保持最大限度的宽容，文化才能繁荣。
有的文化产品让一部分人不喜欢；有的文化产品，其中一部分让人不喜欢；还有的文化产品本身没问题，但是创作者不完美，激发一部分人的反对。这样的产品都应该可以上市交易。
大家都是草台班子，如果只是盯着对面的弱点做全面否定，优秀的产品就永远不会出现。这个共识是个逻辑问题，但如果想保护文化市场，就必须用法律的形式确认。
繁荣文化需要的第二个条件，是低中介费的公众平台。国家可以设立一笔财政补贴，只要公众平台为上传内容普遍提供了交易中介功能，就可以拿国家的补贴。这些功能应该包括定价、切分、拍卖、招标、抄袭提醒，便捷的起诉和索赔入口……当然也应该允许创作者开放版权，先求名，再求利。
在管理社会之外，政府机关本身控制，或者说代表了一大批文化资产。所以，除了立法保护产业链、补贴平台降低交易成本，政府自己也要做一些事情，给全社会做一个引领文化发展的榜样，支持草台班子搞创作。
首先，政府代表整个中国社会，应该对外表达文化宽容态度。别的国家吸取中国文化元素，只要不是带有公开的侮辱性，就应该表示欢迎，不要随便指责“文化挪用”。
去年12月，联合国把春节列为官方浮动假日，中国外交部表示欢迎，说春节是中国的，也是世界的。我特意查了外交部的祝贺文件，英文说法是Lunar New Year、阴历新年，不再特意强调Chinese New Year、中国新年。这就是文化宽容的表现，鼓励了更多的人用他们自己的方式体验中国文化。
其次，官方控制的基础资料，应该无条件开放。比如说人民日报的数据库，比如说中央电视台和广播台的自制节目，尤其是那些带有宣传色彩的主旋律影视作品，都应该搞一个公众平台，自由下载，随便引用。在有标注的前提下，鼓励一切二次创作。如果免费开放都做不到，国家投资主旋律作品的意义就很难理解了。
第三，凡是不对搜索引擎开放的APP，内部文化产品不开放交易功能的平台，不仅不能拿国家补贴，还要额外加税。人民的自发传播能力是很贵重的资源，不允许某些企业零成本占用。至于迪士尼这种封锁版权，完全不开放IP的垄断公司，虽然法律上不能反对它经营，但绝对不能允许它参与政府资助的文化活动。某些公司喜欢把文化资产圈起来自嗨，那就剥夺它滥用公共资源的权利。
最后，还是要学习工业和技术市场，尽量降低市场上不能交易的文化产品比例。比如说，历史话题能不能做，谁有资格来做，谁又有资格改编，这都要有个明确的说法，给企业创造一个放心的交易环境。我小时候看文艺批评刊物，经常有人忆苦思甜，说封建社会的文化创作环境不好，有个基本的要求是不能反皇帝，不能反儒家道统，最后一定要有一个大团圆结局，结果限制了文艺创作深度。今天的中国，不能再重复封建社会的错误。
¶ 八、循环上升
虽然我一直在说刺激人民的创作能力，但今天的演讲，其实没什么独创的东西。我只是重复了一个客观事实和一条历史规律。
客观事实：世界是一个巨大的草台班子。这一点，中国人民已经知道了，我再来加强一下宣传，消灭死角。
历史规律：就是自古以来大多数文化作品靠迭代实现进步，在开放产权的前提下，反复修改，接受市场检验。只是大多数人往往忽视了这条核心规律，把文化繁荣的原因归结到少数天才、圣人，或者黄金时代。
但是，把已经存在的规律讲清楚也有价值。人类不能凭空发明规律，但是如果能打破神秘主义光环，就可以更充分地利用规律，获得更快的进步。
比如说，原始人已经不自觉地利用了进化论，挑选自己喜欢吃的动植物，留下其中看起来最好吃的繁育下一代，最终培育出了小麦、玉米，肥猪和芦花鸡。但是古代人并不能清晰认识规律，希望高产的时候，他们还是去庙里拜神。
到了现代，人类不再去庙里烧香，而是发展生物学，遗传学，成立专门的机构培育新品种。在生物实验室里，新型的微生物以秒为单位进化，这都是充分利用现有的规律，创造更伟大的成就。
文化产业至今没有发生类似生物学的进步，直到2023年，还是有很多中国人带着神秘主义光环看待文化产品，用圣人的标准去要求文化创作者。所以我们现在的文化不能满足普通人的需要。中文互联网的原创精品数量，明显落后于英文互联网。
根据马克思主义科学原理，经济基础决定上层建筑。中国已经是世界第一工业大国，应该拥有繁荣的文化。
但工程师都知道，科学上可行的事情，现实中不一定会落实。牛顿已经去世4个世纪了，世界上能熟练运用牛顿定律制造复杂机械的国家也就二三十个。这说明，在科学规律和具体产品之间，还有一个工程层面。只有在技术和制度两方面都跨越工程难题，科学规律才会创造价值。
作为一个曾经的工程师，我转向文化产业已经十几年了，深刻感觉到中国的当代文化配不上中国的工业经济。所以我把这些年做文化产业的经验，和前些年做工程师的思考方式结合起来，汇总成今天的这个演讲。希望能对各位有所帮助。
¶ 九、体面的收尾
就在我做文化产业这十几年，人类社会自身也在发生剧烈变化。人工智能即将取代大多数简单工作。上周我刚听说一个段子，说几大快递公司开发的无人快递车很接近于实用了，唯一的问题是上街测试，总要被路过的快递员踢一脚。
这个笑话不是凭空编出来的，我在苏州、在上海，不止一次见过快递员和无人车肩并肩上路。当年快递员和网购店铺无情地淘汰了线下商业，现在无人车和无人机淘汰快递员，也是不可逆转的趋势。
简单工作被普遍淘汰，在文化领域会有两个冲击。
首先是改变了文化产业的劳动力供给。
以后凡是程序性的工作，一定会被自动设备取代，只有创造型的职位能留下来。所以会有更多的人转入文化创作岗位。
其次，文化产业的需求也在变化。
因为社会分工越来越复杂，熟人社会解体，现代人的孤独感已经很强了。将来智能设备进入服务业，取代大多数简单劳动力，孤独感会进一步加深。如果没有文化产品塑造社会共识，如果没有合理的文化平台提供新型社交，社会很可能会在发展的同时，进入更深的分裂和动荡。所以，文化产业发展落后于实体经济，可能会导致很严重的后果。文化体制改革不能慢。
另外，新技术不仅改变了文化产品的供需关系，甚至也开始改变文化的定义本身。20多年前，电脑游戏刚上市的时候，被看做低端商品，只是消磨时间的工具，没有人会承认电脑游戏是艺术、是主流文化。现在，电子游戏被称为第九艺术，和音乐、电影并列。哪怕在中国，游戏产业也是重要的文化输出模式。
从最近几年的发展趋势看，Vr技术，人体植入芯片，脑机接口，基因工程。每一项对生活的冲击，都不比前些年的PC和手机小，文化产业的定义会更剧烈的变化。
在我们熟悉的世界上，老人和小孩能听到的声音频率范围是不一样的，所以习惯用的手机铃声完全不同；老人小孩的思考速度不一样，所以习惯的视频播放速度也有区别；游牧民族常年生活在空旷的环境下，缺乏近距离的回声，他们的音乐形式和农业民族比，完全是另一种风格。
未来人类之间的区别，肯定比上面的差别还要大。十年之内，我们可能会看到有人在神经系统内植入芯片，提高信息检索效率；还可能看到有人改造自己的感官，让眼睛看到红外线和紫外线。这些人欣赏的新文化，可能会永远超出旧人类的理解。所以，前面讨论的文化发展规律，只能说在过去几千年有效，在今后几年也有效。再往未来看，就不一定能发挥主导作用了。
但在新时代之前，让当前的中国文化繁荣起来，还是很有意义。因为旧时代的结束，就是新时代的起点。对比19世纪的欧洲和中国，就能发现，在繁荣状态下主动收场，和在衰败状态下被动退场，效果完全不一样。所以我还是要回顾历史经验，打破神秘主义传说，提取最有效的文化产业经验，希望中国社会能再充分利用一次客观规律。
今天的话题起点，是“草台班子”概念。在互联网环境下出生的第一代中国人长大之后，终于发现了现代社会的基本特征。所以中国人要在2023年彼此提醒，世界是一个巨大的草台班子。
这让我想起了曹操青梅煮酒，和刘备论天下英雄。曹操说其他人的弱点都很明显：“今天下英雄，惟使君与操耳！”
2023年的中国人也发现，原来世界上没有完美的英雄或者救世主，那就只能自己出来当这个英雄。罗振宇做跨年演讲说：
世界是个草台班子，但我不是！
我现在把他的标题拿来搞二次创作，加一个字：
世界是个草台班子，但我们不是！
历史经验证明，一群普通人、一批草台班子联合起来，互相利用对方的优点，发挥自己的创造力，也能做出伟大的作品。所以，文化要繁荣，关键在于先进的激励制度，在于高效率的产品迭代速度。期待我们中国人能在技术大变革的前夜做出制度性创新，给未来的人类留下最重的一份文化遗产。
2024年的观点分享到此结束，感谢大家陪我到最后。